Белорусские художники: имена, которые должен знать каждый
Когда речь заходит о великих художниках, мы часто вспоминаем Ван Гога, Пикассо, Дали… Но почему-то реже называем имена белорусских мастеров, чьи работы покорили мир. Беларусь подарила нам целую плеяду талантливых живописцев, графиков, монументалистов, чьи произведения стали частью мировой культуры. Сегодня мы расскажем о нескольких из них — тех, чьи картины заставляют зрителей восхищаться, задумываться и чувствовать.
Юдель Пэн: учитель Шагала
Юдель Пэн (1854–1937) — художник, стоявший у истоков витебской школы живописи. Он учил не только Шагала, но и многих других талантливых мастеров.
Его жизнь оборвалась трагически: по одной из версий, он был убит из-за наследства. После смерти Пэна в Витебске открыли галерею его работ, но во время войны большая часть коллекции пропала. Сегодня в Витебском художественном музее остался лишь один зал, посвященный его творчеству.
Марк Шагал: витебский мечтатель
Один из самых известных уроженцев Беларуси, Марк Шагал (1887–1985) родился в Витебске в семье мелкого торговца. Его творческий путь начался в школе художника Юделя Пэна, который, разглядев в юноше талант, предложил ему учиться бесплатно. Вскоре Шагал отправился в Санкт-Петербург, а затем — в Париж, где его стиль, впитавший кубизм, фовизм и орфизм, стал абсолютно уникальным.
Его картины — это мир, где люди летают, скрипачи парят над крышами, а любовь и память о родном Витебске переплетаются в ярких, почти сказочных образах. «Я и деревня», «Над городом», «День рождения» — эти работы знают во всем мире.
После революции Шагал стал комиссаром по искусству в Витебской губернии и основал Народное художественное училище, где преподавали Казимир Малевич и Эль Лисицкий. Однако из-за разногласий с коллегами он уехал, продолжив творить в Европе и США.
Шагал оставил огромное наследие: живопись, графику, витражи (в том числе для Иерусалимской синагоги), роспись плафона парижской Оперы Гарнье. В 1977 году Лувр нарушил традицию, устроив прижизненную выставку его работ.
Валентий Ванькович: романтик из Минска
Валентий Ванькович (1800–1842) — выдающийся представитель романтизма. Родившись в шляхетской семье под Минском, он учился в Полоцком иезуитском коллегиуме, затем в Виленском университете, где сблизился с Адамом Мицкевичем.
Его портреты — не просто изображения, а глубокие психологические образы. Одна из самых известных работ — «Портрет Адама Мицкевича на скале Аю-Даг» (1828), где поэт предстает вдохновенным мечтателем.
Ванькович также создал серию картин, посвященных Наполеону, который символизировал для него надежду на свободу. К сожалению, художник умер от туберкулеза в Париже, где и был похоронен. Сегодня его работы хранятся в музеях Польши, Литвы, Франции, а единственная картина в Беларуси — «Портрет Томаша Зана» — находится в коллекции «Белгазпромбанка».
Алена Киш: белорусская «Пиросмани»
Алена Киш (предположительно 1889–1949) — самобытная художница, создававшая расписные ковры, или «маляванкі». Ее работы сравнивают с творчеством Анри Руссо и Нико Пиросмани.
Она путешествовала по деревням, рисуя яркие, почти сказочные сюжеты: «Рай», «Письмо к любимому», «Дева на водах». Ее ковры приносили людям утешение после войны. Однако с появлением фабричных гобеленов спрос на ее работы упал. Не выдержав нищеты и насмешек, Алена утопилась в реке…
Сегодня ее творчество признано уникальным явлением в народном искусстве.
Егор Батальонок: поэт белорусского пейзажа
Егор Батальонок (род. 1946) — мастер лирических пейзажей. Его работы — это тихие, задумчивые образы белорусской природы.
Он участник многих выставок, его картины хранятся в Национальном художественном музее Беларуси, музеях России, Польши, США.
Валерий Шкарубо: певец белорусской природы
Валерий Шкарубо (1957–2020) — заслуженный деятель искусств Беларуси, лауреат Государственной премии. Его работы выставлялись в ООН, Европарламенте, на Венецианской биеннале.
Каждая его картина — гимн родной земле. В 2015 году в Борисове открылась его персональная галерея.
Белорусские художники — это не просто имена в учебниках, а живые голоса эпох. Их творчество — часть нашей культуры, которую важно знать и ценить. Пусть их работы вдохновляют новые поколения, а их имена звучат гордо!
