Художница из Логойска рассказала о секретах акварели и перспективах цифровой живописи
В Жодинской детской художественной школе искусств открылась выставка «Там, где воздух становится цветом». В экспозиции представлены акварельные работы художницы и педагога из Логойска Виктории Андрюшиной и ее коллеги из Слуцка Татьяны Лещенко. Выставка приурочена к Году белорусской женщины.
Виктория Андрюшина совмещает преподавательскую деятельность с собственным творчеством и организацией международного фестиваля-конкурса детского изобразительного искусства. При этом она находит время для участия в выставках и продолжает знакомить зрителей со своим взглядом на мир.
Акварели, в которых живут семейные истории
Название выставки «Там, где воздух становится цветом» отражает настроение представленных работ. Для Виктории Андрюшиной акварель — возможность рассказать о близких людях через образы цветов и привычных домашних вещей.
Подготовка к выставке началась еще весной. Летом художница создала серию работ, которые связаны с воспоминаниями о семье.
— Выставку нам предложили сделать еще весной. Для подготовки к ней у меня было лето, за которое написала ряд различных этюдов в акварели. Работала в основном с букетами цветов и любимым чесноком. Моя мама очень красиво развешивает чеснок на стене старого сарая, и он выглядит всегда довольно живописно и фактурно, — отметила Виктория Андрюшина.
Некоторые работы имеют особое значение для художницы. Например, «Иерусалимский букет» посвящен прабабушке, а картина с геранью напоминает о бабушке, которая любила эти цветы и выращивала их на каждом подоконнике.
— В итоге получилось, что все работы у меня имеют аллегорию и посвящены женщине. Тот же чеснок, это работа-посвящение моей маме, — поделилась художница.
Таким смыслом и подтекстом наделила педагог-художник из Логойска свои работы акварелью и это не удивительно. Она считает, что искусство, в том числе изобразительное, должно вести диалог со зрителем и вызывать в нем положительные чувства, эмоции и воспитывать прекрасное. Аллегория цветы — женщины отлично подходит для этих целей. Всего Виктория подготовила за лето 10 работ, которые теперь можно увидеть и прочувствовать в Жодино.
Почему акварель не прощает ошибок
Особое место в творчестве Виктории занимает акварельная живопись. Художница признается, что всегда относилась к этой технике с особым трепетом: работа с прозрачными красками требует мастерства, внимательности и точного чувства цвета.
— Акварель не прощает ошибок и это действительно так. Тут автор должен уметь работать с цветом, палитрой, оттенком, прозрачностью тона. В акварелистке сходятся много факторов, которые делают художника профессионалом, — рассказала о технике живописи Виктория Андрюшина.
По ее словам, сегодня она преимущественно работает именно с акварелью. Эта техника удобна и с практической точки зрения: для работы маслом нужна отдельная мастерская, поскольку такие краски имеют специфический запах и предполагают использование растворителей.
На выставки можно попасть регулярно
Мне, как человеку несведущему, казалось, что сегодня для художника принять участие в выставке — это целая история из области фантастики. Однако Виктория Андрюшина меня в этом разубедила. Оказалось, что сейчас в Беларуси проводятся выставки различного формата и участие в них зависит зачастую от желания и возможностей самих художников.
Главная сложность для нее заключается не столько в поиске выставочных площадок, сколько в необходимости совмещать творчество с преподаванием и организационной работой.
— Самое сложное для меня во всем этом процессе — найти время, чтобы сесть за мольберт или взять этюдник. Сегодня я работаю преимущественно в акварели, в том числе потому, что это удобно. Лично я выделила один день в неделю, когда пишу и работаю для себя, — рассказала педагог-художник.
Международный конкурс для юных художников
Виктория Андрюшина не только пишет картины, но и помогает раскрывать таланты начинающих художников. Она является создателем и организатором открытого фестиваля-выставки детского изобразительного творчества «Мир, в котором я живу».
В нынешнем году вернисаж пройдет уже в пятый раз. Несколько лет назад конкурс разросся до масштабов международного. Теперь в нем принимают участие юные художники из различных уголков России и Китая. Всего на предыдущий, четвертый, международный фестиваль-конкурс прислали около 400 работ.
Организаторы стараются поддерживать участников даже из небольших населенных пунктов, где отправка работ может оказаться непростой задачей.
— В прошлом году получилась интересная история с отправкой работы из села Спасское Нижегородской области. У них там почта работает только раз в неделю. И взрослые, и дети очень сильно переживали, чтобы работа, которую они отправили дошла до нас и не затерялась. Все было в порядке, работу мы получили, — вспомнила Виктория.
В этом году в конкурсе появится новая номинация «цифровая графика. Искусство не стоит на месте и благодаря современным технологиям приобретает новые формы. Судить эту номинацию будет китайский художник Чжу Сюнюйхуэй, который учится в Академии искусств на шестом курсе.
— Сегодня этот студент-художник показывает, что за цифровой графикой будущее. Он создает уникальные полотна с помощью собственного таланта и техники. Фактически это та же живопись или рисунок на холсте или бумаге, только в цифровом пространстве, — отметила Андрюшина.
Помимо организации детского фестиваля и участия в выставках, Виктория преподает в Минском государственном художественном колледже имени А. К. Глебова. Она также занимается организацией экспозиций для студентов.
Сейчас в учреждении образования можно увидеть экспозицию «От слов к образу» — в ней вы встретите видение художников на различные классические литературные произведения.
А работы самой Виктории Андрюшиной можно увидеть в Жодинской детской художественной школе искусств. Уверен, что ее этюды станут отличным поводом для того, чтобы погрузиться в мир акварели.
